把國(guó)畫比做詩的古己有之，把女人看成詩的，亦屢見不鮮，然而在中國(guó)當(dāng)代畫壇，同樣畫一種人物畫，而風(fēng)格各異的卻不多見。
畫家薛林興與李立辰便是如此。 在所有的中國(guó)畫中最能代表中國(guó)風(fēng)的，當(dāng)屬仕女人物了，因其承載了太多關(guān)于美的遐想與啟迪，其實(shí)細(xì)考起來中國(guó)人美女的概念當(dāng)從古代仕女人物始，現(xiàn)代的女性無論其裝束或扮相，你都無法稱其為美，好在國(guó)人聰明地發(fā)明了一個(gè)詞語漂亮，這恰好掩飾了當(dāng)下女性的審美的不足。
美的女人是一首雋永的詩，那種從心靈流淌的詩，而不是娉婷的媚態(tài)。 薛林興先生深知這點(diǎn)，他追求藝術(shù)的神韻，這表現(xiàn)在人物的質(zhì)感與神態(tài)上，他求的一種藝術(shù)的張揚(yáng)，人物線條流暢生動(dòng)，他的作品中突現(xiàn)一些暈染的效果，這是他天才技巧的自然呈現(xiàn)，他的作品有著離騷般的美，這種美大膽，張揚(yáng)，而又不乏含蓄，讀他的作品，你會(huì)往往迷失自己，置身其中而又不知身在何處。
薛林興不愧是真正的藝術(shù)家，他的作品中揉入了時(shí)代的情與魂，這點(diǎn)是一個(gè)藝術(shù)家人性與良知的體現(xiàn)，所以他的畫，美而不嬌，雅而不俗，人物體態(tài)有著生命的質(zhì)感，與肌理中透出的青春與活力，他所表現(xiàn)的是一個(gè)個(gè)活生生的人，而是給她們給予了傳統(tǒng)的美感，如果概括其作品的特點(diǎn)，那便是風(fēng)，神韻。
李立辰亦是人物畫的大師，他沒有追求那種審美的一致性上，他緊緊摳住人物的眼睛，一個(gè)眼神，一個(gè)顧盼，而傾國(guó)傾城。與其說薛林興追求的是藝術(shù)家個(gè)性的極致之美，李立辰則追求藝術(shù)的平衡美，他如詩經(jīng)般委婉，細(xì)膩，入塵入微，她的人物不乏大家閨秀的雍容端莊，亦不乏小家碧玉的清麗脫俗，他極盡心血來勾畫人物之眼神，人都說眼睛是心靈的窗口，因?yàn)槭浪椎木壒�，大多人羞于去刻畫眼神，那是畫家心靈的投射，所有猥瑣的都會(huì)在那兒無法逃遁。李立辰是高潔的，所以他的作品中人物絲毫不惹塵泥，如禪般潔凈，平和。佛陀與迦葉，拈花一笑，三人一同入境，這叫禪境，據(jù)說只有無我，無欲狀態(tài)才能如此，我相信李立辰先生是脫俗的，至少他在創(chuàng)作中放下所有的背負(fù)，眼中，心中只有藝術(shù)，只有圣潔之光，這是一條求圣之路，每一次作品都是一次心靈的朝圣之旅。
所以我在給朋友寫評(píng)論時(shí)這樣說他:擅長(zhǎng)仕女人物，他的仕女人物，清麗脫俗，洗去了那些的脂粉氣讓人心生愛戀，卻不忍褻瀆。他喜歡大線條勾勒，形態(tài)生動(dòng)傳神，也喜歡融入西洋油畫的大色塊渲染，極力張揚(yáng)人物的情感與內(nèi)心悸動(dòng)，他的作品你不只是欣賞一幅藝術(shù)畫，而是與一個(gè)個(gè)人物，在做情感的交流，他是把一幅畫當(dāng)做一首詩來寫的藝術(shù)家。
縱觀他的畫，通常有兩種風(fēng)格，一種是傳統(tǒng)的，畫風(fēng)簡(jiǎn)約，色彩淡雅，唯美傳神，工筆和寫意相結(jié)合。這類畫重在線條表達(dá)，清雅脫俗，內(nèi)斂而生動(dòng)，俊秀且傳神，這種根植于傳統(tǒng)技藝的作品，唯有出奇的表現(xiàn)，與個(gè)性的表達(dá)，才不至于走入古人的苑囿而難以自成一格。所以畫家葉子說他的人物是：蛾眉鳳眼鎖清秋，這是對(duì)他作品的準(zhǔn)確概述。
一個(gè)成熟的畫家，總是在善于大膽吸納多種畫派的技法，他的一些色彩斑斕，五彩繽紛的作品，融入了西洋油畫大色塊的技法，而舍棄了它的夸張與變形，而是在其中加入了國(guó)畫人物的俊美與靈秀，使其在具象呈現(xiàn)，抽象的概括，印象表述上，完美地融合，也許這些都來自石齊恩師親自指這故。
我喜歡詩歌，也喜歡富有詩意的事物，因?yàn)橹挥性娨獠懦休d了美與創(chuàng)造，李立辰的畫有著:“蒹葭蒼蒼，白露為霜，所謂伊人，在水一方�！钡碾[約之美；也有“溯洄從之，宛在水中央”的簡(jiǎn)約之美。
東坡先生曾說詩中有畫，畫中有詩，今以立辰先生作品觀之，真是深有見地。
薛林興，1951年生于山東青島西海岸，1982 年畢業(yè)于東北師范大學(xué)美術(shù)系。他是中國(guó)史上第一位榮登世界最高藝術(shù)殿堂-----2005巴黎盧浮宮法國(guó)沙龍展的畫家，他是中國(guó)史上第一位由多位國(guó)家首腦在作品《和平美神》上題寫和平祝詞的畫家，他是中國(guó)史上第一位以一己之力，興建氣勢(shì)雄偉的近萬米私人美術(shù)館的畫家。
他的畫以歷史和當(dāng)代女性為題材，以穿越中西的手法，創(chuàng)作出了眾多的美女形象，給人視覺乃至心靈無與倫比的美感，被世人譽(yù)為東方美神，獨(dú)步中國(guó)畫壇。
現(xiàn)為
中央國(guó)家機(jī)關(guān)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員
全國(guó)政協(xié)文史館人物畫研究院副院長(zhǎng)
中國(guó)畫院副院長(zhǎng)人物畫研究室主任
東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授
中華全國(guó)工商聯(lián)書畫院執(zhí)行院長(zhǎng)
北京市第十二屆政協(xié)委員
聯(lián)合國(guó)國(guó)際科學(xué)與和平周藝術(shù)委員會(huì)副主席
薛林興勇于創(chuàng)新，對(duì)傳統(tǒng)繪畫既敬畏又大膽突破，廣泛吸納西方繪畫元素，把握時(shí)代審美意識(shí)，創(chuàng)造出完全超出于他人的女性人物畫風(fēng)格。薛林興水墨人物畫的造型借用了油畫細(xì)膩入微的表現(xiàn)力，明暗過度，冷暖變幻，高光反光的運(yùn)用使形象即惟妙惟肖，又生動(dòng)感人。將色彩融進(jìn)了他的人物畫。
紅色的熱情，綠色的生命，藍(lán)色的冷靜，黃色的明暗，紫色的神秘，白色的純潔…每種顏色都以各自不同的性情任何墨色都無法比擬的渲染情緒的誘惑力和美感。而色彩之中的色相、冷暖、純度、明度、調(diào)和之美更是如魔幻的魔力，夢(mèng)幻的境界。
他顛覆了齊白石‘太似為媚俗’，潘天壽的‘中西繪畫要拉開距離’和傳統(tǒng)的‘水墨為上’的繪畫理論。采取寫意與寫實(shí)相結(jié)合，色彩與水墨相結(jié)合的手法，穿越中西，中西交融。將東方的神韻美，古希臘的人體美，古印度的性感美，三大藝術(shù)體系合為一體，在中國(guó)人物畫壇獨(dú)樹一幟，成為新仕女畫派的創(chuàng)始人。
李立辰，原名李彥臣，現(xiàn)定居北京，職業(yè)畫家。1964年生于保定清苑。進(jìn)修于中央美院、國(guó)家畫院研修班。并拜導(dǎo)師石齊學(xué)習(xí)新中國(guó)畫。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)河北分會(huì)會(huì)員，中國(guó)美術(shù)藝術(shù)家協(xié)會(huì)理事，中國(guó)石齊藝術(shù)研究會(huì)理事，中國(guó)國(guó)學(xué)書畫院畫家，中國(guó)國(guó)際廣播電臺(tái)書畫院特聘藝術(shù)家，中國(guó)詩酒文化協(xié)會(huì)詩書畫院一級(jí)畫師，中國(guó)女子書畫院理事，鋒銳實(shí)力藝術(shù)家聯(lián)盟畫家，樂知堂畫院院長(zhǎng)，環(huán)球熱點(diǎn)書畫院副院長(zhǎng)，熱點(diǎn)彩墨畫院院長(zhǎng)。
李立辰筆下的仕女圖體現(xiàn)了顯著的寫實(shí)主義風(fēng)格的同時(shí)又大膽的運(yùn)用了寫意畫法，特別是以筆墨展示東方女性的美，極力刻畫人物面部特別是眼睛的神韻和精妙，形成了獨(dú)特的淡雅簡(jiǎn)約的風(fēng)格，作品極具收藏價(jià)值。
李立辰美術(shù)作品入編《中國(guó)當(dāng)代書畫名家代表點(diǎn)庫》，《中國(guó)書畫藝術(shù)》，《中國(guó)當(dāng)代書畫藝術(shù)傳世名典》，《當(dāng)代中國(guó)美術(shù)家書法家精品》(珍藏版)等書籍。
王宏斌：李立辰的畫是那種清雅極致，他的布局嚴(yán)謹(jǐn)，人物形象生動(dòng)，或站或臥，都顯得那么平和，他的作品中既有大愛的包容，也有小情緒的靈秀。從他的作品中可讀出畫本身之外的東西。那就是愛與圣潔。
王軍禮：李立辰的作品之是執(zhí)意的表達(dá)，看似這種表達(dá)很嚴(yán)肅，委婉，深深地隱于人物的情緒之下，畫面的氣氛之中，但始終掩飾不了的就是對(duì)自然唯美的追求，他的作品很少有刻意的成分，率真率性，是一種天性使然，這正如詩歌中所說的詩境，大道至簡(jiǎn)。
李立辰的作品從藝術(shù)上分為兩個(gè)層面，一是繼承，他繼承傳統(tǒng)人物畫的線條美感，如下筆的肯定，流暢，虛實(shí)等等，西方油畫的凝煉與概括，大色塊的鋪陳等；二是揚(yáng)棄，他放棄了傳統(tǒng)人物畫的情感表達(dá)中的單一與呆板，西方油畫中的意象與概括，而從中找到屬于自己的闡述，師古而不泥古，為才是畫家走出自己風(fēng)格的唯一途徑。